jueves, 18 de agosto de 2011

Tratamiento al fanático: Lo más importante

Resulta increíblemente necesario formar hoy en día, una conexión entre los creadores o difusores de un programa y sus espectadores si es que se quiere lograr un público fiel. Es que las exigencias de éstos últimos son cada vez más altas y significativas para quien emite el programa.

Es por lo mismo que la utilización de las redes sociales toman un rol esencial para lograrlo. Si antes la televisión tenía una relación frontal y jerárquica con su público, se han generado cambios importantes en torno a cómo evolucionan las relaciones entre estos 2 actores. Ahora el diálogo resulta necesario e incluso ese feedback que se genera, da pie para la creación de nuevos contenidos, los cuales, al ser recomendados por el público, hace que sea receptado de la mejor manera. El tomar en cuenta los gustos, recomendaciones y comentarios de ellos, hacen que éstos se sientan integrados e importantes. Ejemplos hay bastantes. Sólo por mencionar uno, tomaremos en cuenta lo que realizó el equipo de producción de la serie norteamericana “Grey’s Anatomy” a comienzo de año, quienes hicieron un concurso en el cual los fanáticos podrían crear la imagen promocional de la nueva temporada. La votación se realizó vía Facebook y los mismos miembros de la comunidad eligieron al mejor. ¿Qué más gratificante para un fanático que tomen en cuenta lo que hace por su serie favorita?.

Asimismo, hay un cambio drástico en cuanto a cómo actúa la audiencia. Hubo una transformación de un público que no esperaba respuestas a interactores motivados, y las relaciones actuales son horizontales. El tú a tú que se genera, hace que cree una sensación de familiaridad, en donde es más que otro.

Y es que las nuevas plataformas que invaden en los medios son las que han generado esta nueva forma de comunicación. Según Henry Jenkins, es el fenómeno de la convergencia el cual lo facilita. Entenderemos por convergencia "el flujo de contenido a través de múltiples plataformas mediáticas".

Resulta obvio entonces, que la utilización de redes sociales sólo beneficia a los programas para que sean aún más exitosos de lo que son en pantalla abierta. Que el contenido pueda verse online, generar foros de discusión, sitios en donde los fanáticos puedan darse a conocer o simplemente tener una cuenta de Twitter o Facebook marcan la diferencia. Pero sobre todo la marca cómo los fanáticos son tratados o tomados en cuenta por el emisor.

Francisca Muñiz S.

Síguele los pasos














La nueva serie original de HBO, “Prófugos”, es además, la primera serie chilena que se exhibe en este canal. Se trata de cuatro prófugos de la justicia, que trafican drogas de Bolivia hacia Chile. La serie tiene mucho suspenso, mucha acción y el slogan es “Sígueles los pasos”. Eso justamente es lo que queremos explotar con las redes sociales: queremos que la audiencia sienta que le “sigue los pasos a los prófugos…. pero por Internet”.



En este caso las redes sociales no serán competidoras, sino que nos agregarán valor y las utilizaremos como un complemento a la acción y el suspenso de la serie televisiva. Hay que asumir que estamos en la era de la convergencia, y a eso hay que sacarle provecho.



Lo principal será la página web, donde se podrán revivir los capítulos anteriores, se irán dando pistas de los próximos capítulos y la gente podrá opinar en distintos foros. Ahí estaríamos sacándole provecho a la inteligencia colectiva, ya que se podrán ir creando suposiciones entre todos. Entre lo que uno leyó en la página web, lo que otro vio en twitter, etc. Cada uno aporta lo que sabe y todos juntos crean teorías.



Además, se fijaran “citas” de los prófugos con los fanáticos para que se vean y chateen en una video-conferencia. La idea es crear una comunidad de los seguidores de Prófugos, por lo que todos los que entran a la página a ver los adelantos, las pistas o a opinar deben estar identificados con un nickname.


De todos modos, la página web será un nicho para los fanáticos del programa. Sabemos que sólo entrarán allí los fans. Por ello, la idea es que todo este proyecto de la página web esté apoyando por Facebook, Twitter, Flickr y Youtube, para que le llegue a más personas. Por ejemplo, que lo que comenten los miembros de la comunidad web en la página, se pueda ver en sus estados de Facebook y Twitter.


Además, queremos crear una página de fans de Prófugos en Facebook y crear en Twitter un trend Topic #PrófugosHBO, así como también un usuario @ProfugosHBO. En Youtube iremos subiendo los adelantos, que también estarán en la página web, pero creemos que mientras más refuerzos se les dé a través de toda la red, a más personas les llegará.


Todo esto estará alineado con el slogan, para que así la audiencia sienta que no tine que esperar hasta la próxima semana (la serie la darán una vez a la semana), sino que en todo momento, desde su computador, desde la oficina o desde incluso el celular, puede “seguirle los pasos” a los prófugos.


Por: Josefina Hirane.

Convergencia y televisión

Los medios de comunicación han cambiado. Múltiples plataformas invaden la industria. El público quiere sentirse partícipe y la televisión amplió sus barreras. El poder del productor y consumidor chocan de manera impredecible. El reality show “Gambeta” es actualmente el programa con mayor sintonía en Chile. Millones de personas viendo cómo 20 jóvenes buscan ser futbolistas profesionales. Pero el público pide más. Hoy, los usuarios tienen herramientas para crear y publicar contenidos en la red. Así, la mejor estrategia para integrar a la audiencia es creando una página web exclusiva del programa. Las personas podrán ver avances de los próximos capítulos, tener entrevistas virtuales con los protagonistas y elegir las secciones que ellos desean ver. Todos pueden participar.

Y como dice Henry Jenkins en su libro “Convergence Culture”, con el paradigma de la convergencia chocan los viejos y nuevos medios. Vivimos un cambio cultural. Diversas fuerzas han comenzado a derribar los muros que separan los diferentes medios. Los consumidores buscan establecer conexiones entre diferentes contenidos mediáticos. Estamos en la era de la Post Televisión, donde los emisores son activos. Quieren participar y enriquecer el programa. Ya no basta con entregar contenido sólo a la hora de la emisión. Hay que estar en contacto las 24 horas con el público. La audiencia irá a cualquier parte en busca de lo que quieren.

Y ya vivimos en una cultura de la convergencia. Las empresas mediáticas están acelerando el flujo de contenidos a través de diferentes canales de distribución. Quieren multiplicar las oportunidades de ingresos, expandir los mercados y reforzar los compromisos de los espectadores. A su vez, los consumidores están aprendiendo a emplear las diferentes tecnologías para controlar el flujo de los medios y así interactuar con otras personas. Los nuevos consumidores son migratorios y muestran una lealtad hacia las cadenas, las redes y los medios. Hoy, se debe invitar al público a ingresar en la comunidad de la marca. Y los productores que no logren integrar esta nueva cultura participativa, verán decrecer su clientela y disminuir sus ingresos.

Las audiencias quieren que las vean. Y es que la vanidad es parte de los nuevos consumidores. Por eso, el desafío es inmediato y “Gambeta” incluirá estas plataformas. El programa es emitido de lunes a jueves a las 10 de la noche y cuando los capítulos estén al aire, las personas podrán hacer sus comentarios a través de las redes sociales. Comentarios que por supuesto saldrán en la pantalla. Facebook y Twitter tendrán un rol fundamental en la creación de esta comunidad. Por eso es importante que la interacción continúe más allá. Dos horas antes de cada capítulo, los espectadores podrán entrevistar a los protagonistas del reality. Será una twitcam, en que los usuarios hagan sus propias preguntas y generen el contenido del espacio. Además, cada día se actualizarán avances del próximo capítulo. Imágenes exclusivas que tendrán una duración de diez minutos. Por último, se invitará a que las personas participen en las creación de las secciones del programa. Una forma de afianzar aún más la nueva comunidad.

La convergencia exige a los medios reconsiderar los viejos supuestos. La televisión ha cambiado y no podemos quedar obsoletos. En esta nueva era la gente se interlaza. El público pide mayor inclusión. Las riendas de los medios, las llevan los usuarios. “Gambeta” se une al desafío.

GOLDEN CIRCLE: Potenciar a través de la comunidad



En la actualidad no se puede hablar de televisión sin pensar en las diversas plataformas mediáticas que existen, porque eso sería técnicamente un suicidio. No hay que negar la fuerza que tienen las redes sociales, sino que hay que saber aprovecharla para poder fortalecer tu marca, tu producto o en este caso tu programa de televisión y esto es realizable a través de la CONVERGENCIA, término utilizado por Henry Jenkins y que en palabras del autor, se refiere al “flujo de contenido a través de múltiples plataformas mediáticas, la cooperación entre múltiples industrias mediáticas y el comportamiento migratorio de las audiencias mediáticas".

Por lo que si es que se desea potenciar un programa que es exitoso en la televisión hay que partir por pensar en la generación de una COMUNIDAD ONLINE, grupo de personas que gusten de este programa y que estén dispuestos a ir a cualquier “parte” en busca de lo que quieren. Para lograrlo, se podría hacer una red de tres plataformas: un @ en twitter, fan page en facebook y un canal en youtube. Twitter serviría para antes y durante la emisión del programa, porque se podrían utilizar los streaming pre programa para captar la atención de los seguidores y tenerlos contentos, generando así una confianza con ellos y además de los comentarios durante el programa, que se pueden obtener dando el pie en twitter, por ejemplo preguntando ¿qué piensan de lo que está pasando en el programa? , de esta manera pudiendo obtener muchas respuestas y poder potenciar tu programa a través del Trendic Topic. Por otro lado Facebook serviría principalmente para potenciar el programa después de emitido a través de: la emisión de contenidos exclusivos, la generación de concursos que tengan que ver con el programa y el espacio para que los mismos seguidores sean quienes comenten lo que les parece interesante, haciendo del muro una especie de foro. Y en tercer lugar, Youtube serviría para cualquier momento, porque sería aquí donde se podrían subir avances de los programas, los streamings anteriores y se podría dar el espacio para que los seguidores suban sus propios video.

En conclusión estas tres herramientas fortalecerían tu programa a través de las personas, o mejor dicho de la COMUNIDAD creada alrededor del producto que se vende, siendo eso lo más importante. No lo harás tú a través de publicidad, sino que será tu mismo público el encargado de mover a otras personas a verlo, generando así, un golden circle ( o circulo virtuoso) ya que mientras mantengas contenta a esta COMUNIDAD, por ejemplo dando información más allá de la que aparece en la televisión, ellos seguirán siendo fiel a tú programa.

Francisca Lazo Mallea

Debatiendo en conjunto


                La comunicación y el entretenimiento han sufrido cambios notorios gracias al desarrollo de la tecnología. La otrora estática relación entre el comunicador y el espectador ha evolucionado y hoy en día es prácticamente impensado el no aprovechar las plataformas comunicacionales para integrar a la audiencia a un programa de televisión en vivo.
                En mi caso particular, el programa que me intentaría dirigir apuntaría básicamente a una especie de Tolerancia Cero, es decir, una mesa de conversación con panelistas instruidos en temas de contingencia y cuyas posturas pudiesen producir debate. Sin embargo, es evidente que una de las debilidades de Tolerancia Cero es que monopoliza la discusión en torno a los cuatros panelistas y el espectador se siente ajeno a la conversación.
                Como bien dice Jenkins, la circulación de contenidos –en este caso temas de contingencia- depende fuertemente de la participación activa del consumidor. Ante tales principios, es imperativo integrar a la audiencia dentro de la dinámica del debate. Para lograr esto, en primer lugar entregaría el poder de decidir la pauta a los seguidores del programa mediante algún sistema de votación. De esta manera será el público quien decide qué tema se tocará y al mismo tiempo se sentirán más interesados en mirar el programa.
                La utilización de Twitter será importante también, ya sea para dar a conocer comentarios al instante sobre algún punto de vista de uno de los panelistas, quienes por lo demás deberán leer al aire el nombre del twitero. En gran medida es un reconocimiento a la persona que participa, y de paso se logra satisfacer el ego y vanidad. Además, integraría la modalidad de “asiento al espectador”, que consistirá en que una persona desde su casa puede realizar una twitcam que saldrá al aire y formará parte de la mesa de debate. Será una instancia de participación real y el espectador será reemplazado por uno nuevo entre cada corte comercial, dándole la posibilidad a más personas de conversar junto a los panelistas.
                De más está decir que habrá una página de Facebook donde los seguidores podrán comentar e interactuar, dando su opinión, además de una página central del programa. En ésta, se crearán mesas de discusión que seguirán el modelo de las mesas de póker online, en el sentido de que cualquier persona puede entrar y salir –aunque deben tener una cuenta registrada- y podrán debitar ya sea por escrito o por video con otras personas interesadas en un tema común.
                Todas estas medidas debiesen propiciar una mayor fidelidad en la audiencia pues serán parte íntegra del programa y finalmente la convergencia habrá transformado al espectador en actor.
Samuel Ferreiro

Espectadores ante todo

La televisión, desde su aparición, ha logrado que millones de personas sigan sus transmisiones, de día o noche, con frío o calor. Ésta además ha conseguido crear realidades y mundos externos, donde las ideas no tienen límites.
La televisión ha logrado crear masividad y a partir de ésto, inmediatez. Mientras más seguidores y telespectadores consigue, más importante se hace el satisfacer los deseos de ésta, cada vez, con más rapidez.
El programa "40 o 20" un danting show transmitido por Canal 13, que consiste en lograr conquistar el corazón de una mujer, en una dura competencia entre hombres que conviven en una misma casa. Es un entretenido programa, que si bien tiene muchos seguidores, no ha logrado liderar en rating.
Para esto, trabajaré en un desarrollo de redes sociales, que implique la interacción con el público del programa.
Primero, se creará una cuenta en Twitter, donde los seguidores de "40 o 20" consigan poder comentar directamente lo que pasa con el programa. Aquí también Dominique, la mujer conquistada, tendrá una cuenta donde pueda recibir comentarios de los seguidores, que la guiarán en la elección del hombre correcto.
Por otro lado, se creará una línea telefónica donde la gente podrá votar por los participantes para que el que obtenga más llamados, logre ganar una cita.
Además, en Youtube se creará una cuenta, donde los televidentes puedan subir sus videos, recreando la cita ideal, con el participante que ellos prefieran, y también, ya en la final del programa, podrán recrear el final ideal como telespectador, en el lugar, y con el personaje favorito del personaje. Finalmente, entre los videos subidos y el que obtenga más visitas, se sorteará una visita con Dominique, donde podrán conversar respecto a los chicos y su desempeño en la conquista, de ésta manera, se satisface el capital emocional, la interacción y participación del televidente.
El fan aquí es de muchísima importancia y necesita ser explotado para lograr un exitoso rating.


Catalina Acosta

La comunidad que buscas a sólo un clic


El público siempre ha sido mi gran afán y el motor en cada proyecto que realizo, sé que no se le puede engañar y que por sobre todo, hay que tenerle mucho respeto, pues como muchos piensan, éste no es idiota y juzga todo lo que ve. Por lo mismo, es que mi último programa, “Sígueme si quieres”, ha sido todo un éxito. Todo Chile lo comenta y lo espera a diario. Se trata de un programa que va diariamente desde las 19 horas hasta las 21 y abarca desde actualidad hasta entretención. Sin embargo, queremos incorporarle un elemento fundamental en estos días: las redes sociales.

Sábado Gigante, por años fue un programa líder en sintonía y muy exitoso, tal vez esa popularidad radicaba en que era un programa sumamente participativo, con muchos concursos para la gente, pero hoy eso no basta. “Sígueme si quieres” no desea transformarse en un hito de la antigua televisión o en un heredero de Sábado Gigante del siglo XXI, todo lo contrario.

Por lo mismo, es que tenemos que cambiar el switch y enfrentarnos ante la nueva convergencia mediática a la cual estamos expuestos, la gracia justamente en recoger las bondades de todos los medios que hoy poseemos. Nuestros telespectadores ya no son sujetos pasivos, hoy son capaces de comentar y aportar a los programas, así que la primera misión será: transformar a estos espectadores en una gran comunidad.

En 2006, Henry Jenkins en la Cultura de la Convergencia, ya describía la nueva sociedad en la que estamos viviendo. Queremos recoger sus palabras y convertirlas en realidad, vamos a mezclar tres conceptos que para él son fundamentales: convergencia mediática, cultura participativa e inteligencia colectiva. A través de la convergencia mediática intentaremos día a día unir o, más bien, mezclar las viejas tecnologías a las nuevas. La televisión es una transversalidad en nuestra población, por lo mismo, es que la utilizaremos para poder promover otros medios no tan transversales, como lo es el Internet, el que ofrece múltiples herramientas para que todos podamos ser escuchados o –al menos— leídos.

Haremos un Fan Page en Facebook, con el cual queremos que todo nuestro público se una y de ahí se generen grandes ideas y críticas constructivas a nuestro espacio. Será una comunidad extremadamente participativa, donde se podrá conversar con los rostros del programa y se podrá aportar ya sea con videos o con novedosas ideas para el espacio, quien proponga a través de un piloto “casero”, una idea para un espacio novedoso, tendrá la posibilidad de quedarse con él y será apoyado por nuestro equipo. Además habrá material exclusivo, videos inéditos que no se mostrarán en pantalla, sino que sólo por este Fan Page, un estilo de “Behind the Scene” (atrás de la escena), donde todos los fans podrán ver a sus ídolos de manera natural, antes de salir al aire. También habrá un periodista haciendo preguntas que hagan nuestros seguidores, además de sus saludos.

Lo mismo con Twitter, esta plataforma de caracteres limitados, queremos que se transforme en una plataforma sin límites a la hora de interactuar con nuestros seguidores. Queremos que toda nuestra comunidad lo vea así, como que es de todos y que todos con buenas ideas podemos aportar. Habrá un feedback importante con nuestros rostros y entrevistados a través de sorpresivas y novedosas twitcams, esa será la gracia, que todos estén atentos a ellas para poder participar e interactuar en vivo con sus protagonistas.

La idea de crear una comunidad es justamente para que todos nuestros públicos interactúen entre ellos: los fans, los conectores y el público general. Los fans serán quienes nos ayuden a fortalecer y a cuidar nuestra comunidad, mientras que los conectores nos ayudarán a traer a ese público general que no nos conoce, para que se acerque y también pueda ser parte de la comunidad. Por ende, ya no tendremos solamente la televisión para poner publicitarnos, la redes sociales serán un elemento muy importante para poder difundir nuestro programa y para que podamos tener un programa observado por una multiplicidad de públicos.

En este proceso de convergencia que nos habla Jenkins, queremos que todos se sientan partícipes. Todos sabemos un poquito de muchas cosas y esa justamente la idea, que ese poquito lo compartamos entre todos y se transforme en un aporte para toda la comunidad.

Dado a que tal como escribió Jenkins, no existe, ni existirá un medio físico que agrupe todas estas tecnologías, como él señala “la falacia de la caja negra”, ya que todo pasa por cambios culturales, no sólo técnicos.

“Sígueme si quieres” se ha apropiado justamente de esto para crear algo adicional a nuestro exitoso programa, porque quienes quieran ser parte de nuestra comunidad serán aquellos que realmente deseen formar parte de este proceso y aportar para que todos seamos capaces de crecer, pues esta comunidad no se cerrará cuando acabe el programa, todos podrán seguir aportando y comentando después de las 21 horas, para que nuestro programa no sólo sea líder en sintonía, sino también para que se transforme en el primer programa que revolucionó y se transformó en un ícono de la convergencia mediática.

Por Lucía Adriasola.

Una cita con mis ídolos


La mejor forma de integrar las redes sociales en la reconocida serie juvenil, “Liverpool”, es a través de un programa transmitido en la página web del canal. Ahí los fanáticos podrán tener una cita junto a cualquiera de los seis protagonistas. Disfrutando de un contacto directo con los actores, quienes no solo personificarán su personaje, sino que además los nombrarán en la serie antes o después de cada encuentro.

De esta forma se genera una convergencia, tal como señala Sola Pool en su libro Technologies of Freedom, “un servicio provisto en el pasado por un medio determinado hoy puede ofrecerse por varios medios físicos diferentes”. Luego Henry Jenkins profundiza este concepto es su obra Convergence Culture, donde apela a “la cooperación de las múltiples plataformas mediáticas y el comportamiento migratorio de las audiencias mediáticas, dispuestas a ir casi a cualquier parte en busca del tipo deseado de experiencias de entretenimiento”.
En este caso el nuevo medio sería la plataforma creada que intercepta a la serie transmitida en televisión, en el momento en que los nombres de los fans son nombrados y en que los personajes salen a las citas. Apareciendo en nuestra realidad o en el mundo de la no ficción.

La manera en que el público podrá participar es registrándose en la página con sus datos. Pero esa no será su única función; ahí se verán las citas que tendrán sus ídolos en vivo y en directo. Tendrán la oportunidad de hacer preguntas, además de decidir qué es lo que harán los protagonistas de la serie “Liverpool” en esa hora y media.
El público mandará, aunque se adaptarán también a la personalidad que tiene cada personaje en la serie. Ellos accederán a esta plataforma por su interactividad, por el rol de participación que obtendrán, llegando a través de la publicidad efectuada en la misma serie y de los “conectores” o los fanáticos más duros de esta comunidad. Ellos ayudarán a masificar esta plataforma a través de las redes, invitando a los fans y al público general.

La era en que nos encontramos —la Post Televisión— es dialogante, también existe una relación horizontal y los que interactúan no solo son meros receptores, sino que también emisores.
Este proyecto incluye estos tres puntos; dialogante al ser una plataforma en donde los fans participan, están en contacto con sus ídolos y de forma directa. Eso nos lleva a observar una relación horizontal entre los protagonistas y el público. Deja de lado el amor platónico o las fantasías artificiales. Ahora ellos tienen la oportunidad de estar, conversar y compartir con ellos.
El tercer punto es el papel que tienen los conectores —antes mencionados — con la página. Ya que ellos a través de redes sociales compartirán el link e informarán a sus seguidores o contactos sobre lo que está ocurriendo.

Finalmente, existen tres conceptos que no pueden quedar de lado como motores de funcionamiento del Sistema Post Televisión. Estos son la vanidad, voyerismo y capital emocional.
Nociones que contiene esta nueva plataforma. Las personas anhelan ilusiones o fantasías que pueden lograr con a través del contacto con estrellas televisivas. Asimismo desean ver qué hace el resto, sentimiento que aumenta cuando son figuras las que puedo observar.
Cumpliendo con los componentes solo hace falta llevar a la práctica un proyecto que promete aún más fidelidad con nuestra comunidad.

Rodrigo Rojas

Expandiendo el universo del éxito

Para contextualizar mi trabajo, diré que el programa que dirijo y que es exitoso, se trata de una serie nocturna, un thriller del tipo “Donde Está Elisa”, que se emite en horario prime por TVN de lunes a viernes.

Aclarado esto, creo que lo primero que hay que pensar es en la naturaleza del programa para poder aplicar posteriormente la “convergencia”, explicada por Jenkins como el “flujo de contenidos a través de múltiples plataformas mediáticas, cooperación entre múltiples industrias mediáticas y el comportamiento migratorio de las audiencias”. Por otro lado, hay que fomentar la “cultura participativa”, en el que productores y consumidores interactúan, en el que convergen.

Para lo primero, introduciría al programa dentro de las redes sociales más relevantes para la sociedad chilena, sobre todo para el público objetivo al que apunta el programa. Facebook, Twitter, Blogger y Youtube serían las redes a apuntar. Así el contenido del programa podría ir migrando a través de las redes, que estarían entrelazadas a través del sitio web oficial del programa.

Realizaría sesiones de twitcam con los productores y directores del programa, para que pudieran responder las preguntas que realicen los usuarios de Twitter en tiempo real, además de tener una cuenta de fans oficial de programa, en el que se informaría todo lo acontecido en los capítulos, y en donde se interactuaría con el público.

Sin embargo, para poder fomentar la “cultura participativa”, lo que haría sería expander el universo del programa, su historia. Para eso, crearía cuentas de Twitter y Facebook oficiales pero ficticios claramente, de los personajes del programa, en los que podrían interactuar con el público, sobre los temas que están siendo tratados en la línea argumental del show. Acá existiría una complicidad entre los actores y el público, entendiendo que todo este universo es falso, pero que podría ser bien aprovechado para permitir al éste último, sentirse parte del programa. Y justificar esta idea de “cultura participativa”.

Así también, se crearía contenido secundario exclusivo para las redes sociales, como webisodios de 5 minutos que podrían ser subidos a Youtube, y que traten temas de actores secundarios del programa, pero que sean mencionados, aunque sea de forma indirecta, en los capítulos regulares que se emiten en TVN. Por otro lado, se llevarían a cabo twitcams o vlogs de personajes que sean etáreamente cercanos a estas plataformas. Probablemente, los personajes adolescentes. Esto, manteniendo siempre la complicidad entre los actores y el público.

Creo que trabajando estos puntos, podría lograr optimizar el uso de redes sociales en un programa del tipo que realizo.

Jonathan Valenzuela.

Manteniendo activa la chispa del espectador

Antes de la televisión, la capacidad de interacción entre las personas era mayor debido a que todo se hacía de forma presencial. Pero, comenzado el fenómeno televisivo, la socialización se vio disminuida, producto de que este medio masivo acaparó la atención de toda la gente, generando así que cada uno le diera menos importancia a las reuniones. Sin embargo, con la llegada de Internet y las redes sociales, se logró que a través de ellas y en conjunto con la televisión, volver a crear esa participación activa de las personas, volviendo a interaccionar de manera constante, llegando a ser un importante factor para la supervivencia de los programas.

Para lograr que un programa sea exitoso y se mantenga en lo más alto, hay que saber optimizar el uso de las redes sociales, mientras éste se encuentra en el aire tanto como cuando finalizó el capítulo. Y, si se trata de una nueva temporada, mantener expectante al público en el periodo en el que se prepara una nueva. Para esto, hay que establecer el nicho y que las personas sean capaces de dialogar, interactuar, mantenerlos motivados y generar una relación horizontal, para así generar cercanía con los fanáticos y los conectores tanto como con el público general.

Es por ello, que lo que se haría con la serie Pretty Little Liars, es que al ser de misterio y de descubrir al asesino de una de las niñas, es crear un espacio en Internet donde un personaje externo a la serie comience a analizar los hechos que van marcando un acercamiento hacia al asesino que se van evidenciando al pasar de los capítulos, y por medio de una twitcam poder ir dando su evaluación. Al mismo tiempo el público, los fanáticos van dando sus veredictos respecto a los que ellos piensan en sus twiteos. De esta forma, este pseudo animador va a poder interactuar con los seguidores de la serie y los mantendrá pendientes entre capítulos y entre temporadas. Se hará luego del capítulo estreno de cada semana. Aparte, en la web ya existente de la serie, los fines de semana se publicarán chascarros y entrevistas de los personajes principales comentando la serie y las situaciones vergonzosas y entretenidas por las que pasaron durante las grabaciones.

Cuando esté lograda la twitcam y el consumidor esté participando de ella, creando una especie de narración transmediática, ya que al interactuar con personas que estén viendo lo mismo, estén sacando conclusiones parecidas o distintas en cuanto al asesino de la serie, se comenzarán a intercambiar opiniones, creando grupos de discusión generando así una mayor entretención por parte de ellos.

De esta forma, se está generando una cultura participativa, en donde quienes estén interactuando –espectadores- se convierten en un público activo y pueden relacionarse con la serie. Así, tanto los fanáticos como los otros públicos van a sentirse parte de lo que están viendo y provoca un mayor interés en ello, haciendo que no sólo vean la serie una vez a la semana, aparte, estar en contacto con otras personas que tienen sentimientos similares cuando se trata de Pretty Little Liars. Hay participación, se crearán comunidades y públicos diferentes en cuanto al tema en cuestión.

Producto de la convergencia con la que se está viviendo, donde se mezcla los medios en que están presente los fanáticos y los corporativos, hay que saber aprovechar al máximo las plataformas que están al alcance, para poder sacarle el máximo jugo a este público que se presenta leal, social dentro de las conectividades, que generan ruido (a través de distintas redes dan a entender qué quieren y qué no). Por sobre todo, hay que saber aplicar esto ya que en las redes sociales y en los medios TODO fluye, por lo que si se mantiene vivo y participante a los consumidores, también al producto.

Por: Michelle Bouey

COMUNICACIÓN: DIFUSIÓN Y PLATAFORMAS

El contenido entregado por el programa será capaz de ser convergente gracias a las distintas plataformas usadas para entregar información. Por esto, no dejará de ser interesante y llamativo, lo cual se ve demostrado en la rotación que hay por parte del público. A pesar de ir rotando, quienes ya "pasaron" por el programa lo seguirán haciendo, pero atraerán a nuevos espectadores. Así surgirán los fans y los conectores, además de la existencia de un público general.
Con respecto a lo mencionado, es factible citar a Henry Jenkins, quien en su libro Convergence Culture, dice que "con convergencia me refiero al flujo de contenido a través de múltiples plataformas mediáticas, la cooperación entre múltiples industrias mediáticas y el comportamiento migratorio de las audiciencias mediáticas". Por lo mismo, por medio de las distintas plataformas es que el programa durante su ejecución y después de élla, seguirá mostrándose. El objetivo de esto es consolidar a los fans y utilizar, sobre todo a los conectores, a que inviten y/o atraigan al público general a participar del programa.
Pero como según señala Jenkins "la convergencia (...) se produce en el cerebro de los consumidores individuales y medinte sus interacciones sociales con otros".
El programa va después de las 22 horas (a continuación de las noticias, aproximadamente). Se emitirá los días lunes y viernes por Canal 13. Está conformado por dos animadores (hombre y mujer) quienes tienen como invitados a un personaje de cada ámbito (político, farándula, deporte, entre otros). Con ellos tienen una hora de conversación sobre un tema contingente para luego pasar a la etapa de juegos, donde los invitados pueden "soltarse" más. Lo llamativo es que el espectador puede ver, por ejemplo a un político, en otra faceta no tan formal.
Una de las estrategia a utilizar para aprovechar las redes sociales durante y después del programa, es mantener abierto un twitter. Es decir, mientras se da el tema de conversación, por medio del twitter la gente puede hacer preguntas tanto generales como específicas a alguno de los invitados. Estas preguntas son hechas en vivo por lo animadores, quienes mencionarán a la persona que la hizo. Así, el twittero se siente reconocido y considerado, lo que genera fidelidad al programa. La persona lo seguirá viendo y seguirá haciendo preguntas porque sabe que, efectivamente, toman en cuenta al espectador. Esto mismo se puede hacer a través de facebook. El público, que también será mencionado, escribirá sus consultas en el muro del programa y serán leídas en vivo. Otra de las estrategias será tener dos tipos de backstage. Uno será vía online, donde se mostrarán los comentarios de los invitados en vivo. Ahí podrán decir qué les pareció el programa y los espectadores podrán seguir escuchando más de ellos. Quienes no tienen acceso o no se manejan con las redes sociales, podrán ver un backstage distinto que será emitido por el matinal del canal los días correspondientes. También se tendrá un flirck donde se subirán fotos de cada emisión del programa. Serán captadas mientras se hace el programa y también incluirá fotos del backstage. Durante la semana, los fans, conectores y el público en general pueden verlas y comentarlas. Para el programa siguiente, estas fotos serán mostradas antes de hacer pasar a los invitados y se leerán los comentarios que en ellas se escriban. Como última estrategia se hará un blog del programa. En él, el público podrá dar ideas de juegos para realizar con los invitados y también proponer temas de conversación. Además, en el mismo blog, encontrarán un adelanto sobre quiénes son los invitados para la siguiente emisión. Ahí podrán dar su parecer sobre qué les parece cada uno de ellos.
Gracias a los avances tecnológicos es que se puede seguir entregando más información en tiempo real. Ya no es necesario esperar una hora específica para saber qué viene o qué ocurrirá. Con las nuevas plataformas, como dice Jenkins, "la convergencia no implica la estabilidad o la unidad definitiva. Opera como una constante fuerza de unificación, siempre en tensión dinámica con el cambio". Hay una libertad de información que se ve fomentada con medios de comunicación que se encuentran dispersos y descentralizados. Crear un público fiel, fanático y estable es resultado de que ellos mismos "cogen las riendas de los medios". Son ellos quienes deciden qué ver, cuándo verlo, dónde verlo. Gracias a la proliferación de los canales es que estamos entrando en una etapa donde los medios serán omnipresentes. Finalmente, la convergencia representa una gran oportunidad para los medios ya que los contenidos que triunfan en una parte, pueden difundirse y triunfar también gracias al uso de otras plataformas.

Trabajo de Carola Hidalgo (carola.hidalgo89@gmail.com)

Gossip Fever

Una forma eficiente de integrar al público a la serie Gossip Girl, sería hacer un sitio web donde se pueda ver un poco más de los personajes, con diferentes secciones que muestren distintos contenidos, como un tour realizado por los personajes, el making off de la series, o los Bloopers que ocurren durante el rodaje.

La primera sección sería “Conoce Nueva York con GG”, aquí se mostrarían diversos videos dirigidos por cada uno de los personajes, en el cual realizarían un tour de sus lugares preferidos de Nueva York. Un ejemplo de esto, sería a Blair Waldorf, haciendo un recorrido de las mejores tiendas del Upper East Side. De esta forma los fans estarían mucho más integrados, y se sentirían parte de la vida que llevan los personajes de Gossip Girl. Por supuesto que cada video tendría lo opción de que su fans hagan click en “Me gusta esto”, para que pueda ser propagado por facebook, y así éstos mismos estarían contribuyendo a cuidar la comunidad de Gossip Girl. Y para incorporar a los públicos intelectuales, no podría faltar Dan, llevándote a un tour de las mejores librerías que hay entre Manhattan y Brooklyn.

Otra de las secciones del sitio web sería “Making Off Gosip Girl”, en éste se podría disfrutar de la producción de cada capítulo, con el fin de que cuando los auditores terminen de ver el episodio de estreno, se metan inmediatamente al link y sigan conectados navegando con Gossip Girl.

Por supuesto que para incluir a los públicos contaríamos con los Conectores. Y para eso, primero se anunciará el sitio web al finalizar cada capítulo, y también habría una persona encargada de tweetear y poner constantes avisos en la página de Facebook de la serie. De esta manera la gente se enteraría de cuando hay nuevos contenidos. Además cada contenido, tendría la aplicación “Me gusta” o “Share”, con el objetivo de que cuando los fans terminen de ver un video, hagan click en la aplicación y pueda ser vista en su perfil de Facebook. Además existirá la aplicación del sitio para los I Phones y Black Berry, aplicando así más conceptos de Convergencia Cultural.

Además habría dos aplicaciones más, los “GG Bloopers” o Chascarros, para que los fans se entretengan y puedan observar un poco de la personalidad de los actores, al ver sus reacciones cuando se equivocan actuando. Y por último, el sitio contaría con los Preview, o adelanto del próximo capítulo, para así dejar enganchado al público en general para que sigan sintonizando la serie.

Esta forma, sería bastante buena, ya que se aplica la Convergencia, que según dice Henry Jenkins, ésta “atrae a los consumidores a través de múltiples plataformas mediáticas.” La idea es que los auditores puedan estar en contacto con la serie gracias al acceso a diversas tecnologías móviles, para que así la audiencia pueda ir en busca de lo que quiere en cualquier parte. Por último, según lo visto en clases, no podemos olvidar de reconocer al público, de “hacerle cariño” con tal de que participen, por lo tanto el sitio contará con concursos para que se sientan incluidos. Un ejemplo de esto, sería que cuando lleguen a los 1.000 fans, se sortearían cupos para ir a ver las grabaciones de la series, y así sucesivamente hasta llegar a los 100.000 fans. De esta manera, si aplicamos la Inteligencia Colectiva, compartiendo todos los recursos y combinando nuestras habilidades con distintas ideas podremos llegar al éxito, gracias a la interacción consumidores con los productores.

Florencia Valenzuela

Potenciando la convergencia

Dado que el paradigama de la comunicación ha ido cambiando en el último tiempo, se hace necesario que los programas de televisión potencien su producto a través de diversas plataformas mediáticas, es decir, que apliquen la convergencia. Según Jenkins este término se refiere "al flujo de contenido a través de múltiples plataformas mediáticas, la cooperación entre múltiples industrias mediáticas y el comportamiento migratorio de las audiencias mediáticas".

Es por esto, que si yo fuera productora en jefe de una serie de TV que tuviera el primer lugar en rating, la estrategia estaría basada en potenciar el espacio a través de Twitter, un Fan Page en Facebook y la creación de una página web exclusiva de la serie. Mientras ésta estuviese al aire, mediante Twitter, los actores que participan en el programa, liderarían una twitcam donde el público podría hacer comentarios sobre el capítulo e interactuar con quienes protagonizan la serie. De esta forma, logramos que el público tenga una relación horizontal con sus "ídolos" y satisfagan sus necesidades de capital emocional, interacción y participación, lo que ayudará a que aumente su fidelización con la serie y que le comenten a sus más cercanos sobre la misma. A su vez, estaría funcionando el fan page en Facebook, en donde todos los seguidores de la serie, podrían comentar durante el resto de la semana los capítulos, y no sólo durante la emisión del programa. Además, con está página, podrán "compartir" los contenidos e información con sus más cercanos, lo que lograría que se sumara gente a la audiencia.

Para complementar lo anterior, estaría la página web oficial de la serie. En ésta habrá videos con contenido exclusivo de la serie, backstages de las filmaciones y sesiones de fotos de los protagonistas. La página le entrega la posibilidad al público, de hacer comentarios y subir su propio contenido, como por ejemplo, fotos. Esto con el fin de satisfacer el voyerismo y la vanidad propia de aquellos que visiten la página. Con esta estrategia, como plantea Jenkins, la idea es que los consumidores busquen "nueva información" y que "establezcan conexiones entre contenidos mediáticos dispersos", aprovechando así, el boom de las redes sociales.


Constanza Bouzo V.

jueves, 11 de agosto de 2011

Primer blog

Imagínate que eres el productor (a) en jefe de un programa de TV (del género que quieras). Tu programa es el número uno de Chile en cuanto a rating, pero la dirección de tu canal te pidió que busques alguna forma para aprovechar todo lo que ocurre en las redes sociales mientras el programa está al aire y en los días siguientes en que los usuarios siguen comentando lo que vieron.
¿Cómo lo harías? Describe la estrategia que usarías aplicando la materia del libro de Jenkins y lo visto en clases.

Requisitos:
1) Este post debe estar publicado el jueves 18 a las 23:59. Los textos que se publiquen después tendrán un punto menos por cada hora de retraso.
2) Firmen el post con su nombre real, no con apodo ni con la cuenta de Google. Por último escriben su nombre al final del texto.

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